腦機直播 x 賽博驅魔！瑞云專訪膠囊計劃《終極體驗》制作幕后...
2021年11月B站發起了一個以扶持國內動畫人為愿景與出發點的特別項目《膠囊計劃》，以搭建一條全新的道路探索未來行業的方式。Renderbus瑞云渲染一直十分關注國創動畫的發展，剛剛結束的2022年小宇宙計劃就是由B站主辦瑞云協辦的青年動畫賽事，膠囊計劃也不例外，瑞云渲染為其中幾個三維動畫短片提供了云渲染服務。
今年9月16日，第一屆膠囊計劃開播，由 14 支獨立動畫團隊打造的，集合超現實、賽博朋克、國風等多元素的系列短片，圍繞“燃、刺、麻、喜、幻、淚、欲”七種極致情緒進行動畫集形式的放送。
膠囊計劃第一屆動畫劇集目前已經更新了10個作品，總播放量即將突破八百萬大關，小瑞預測播完最后四個作品，整體播放量有望突破千萬。關于該系列動畫的評價也是好評居多，作品關于科技與道德、人性之丑陋、社會之現狀等多個具有十足探索意味的話題進行了延伸表達，發人深思。
作為第一支播出、挑起第一屆膠囊計劃大梁的三維動畫短片《終極體驗》，用超現實的表現手法，結合時下最熱門的直播現象，講述了主角小凱在網絡直播打賞的巨大誘惑下，逐漸沉溺不可自拔并一步步迷失自我的故事。當感官體驗可以售賣，當夢境現實可以切換，當欲望與理性相互碰撞，你還能否找到真實的自我？
《終極體驗》動畫短片由平塔工作室PintaStudios x 朱老ber 制作，由擔任過《西游記之大圣歸來》美術指導的@朱老ber 擔任導演編劇，@熊孩子米粒 擔任監制。除了劇情設定和腦洞外，短片的質感、BGM也非常出彩。Renderbus瑞云渲染有幸邀請到了《終極體驗》的主創團隊，為我們分享該短片制作背后的故事。
瑞云渲染：非常感謝《終極體驗》的導演/編劇朱晴（朱老ber）以及創作團隊PintaStudios（平塔工作室）接受瑞云的專訪！先跟Renderbus的觀眾們打個招呼，簡單的介紹一下自己吧。
朱老ber ：Renderbus的觀眾大家好，我是《終極體驗》的導演/編劇朱老ber，我是一名概念設計師，喜歡動畫也喜歡游戲，感謝大家對這部短片的支持和喜歡。
導演微博直通車：@朱老ber
Pinta ：Pinta Studios (平塔工作室)成立于2016年春天，幾個不同資歷背景的小伙伴聚在了一起，希望能夠將心中那個感動自己的故事靈感，創作成為感動所有人的影視作品。工作室名字來源于哥倫布發現新大陸船隊的一艘快船 La Pinta 號，相傳是 Pinta 號的觀察員在深夜最早發現了美洲大陸。我們希望承載這份寓意，勇于冒險，探索內容創作的海洋。
Pinta Studios（平塔工作室）▲
《終極體驗》是平塔工作室參與B站《膠囊計劃》里的作品，作為該系列第一個上線的作品，平塔非常感謝大家的喜愛和鼓勵！這部作品由朱老ber導演并任編劇，我們平塔聯合創始人米粒監制，王錚擔任總制片，蘇昊丹任故事板總監及副導演，可以說集結了我們平塔工作室的主要創作力量。
米粒 ：Pinta Studio 聯合創始人，資深動畫導演。曾就職于追光動畫，十月數碼，青青樹等原創動畫電影公司，參與《大圣歸來》，《搖滾藏獒》，《小門神》，《阿唐奇遇》，《白蛇：緣起》等動畫電影的主創工作，具有豐富的動畫電影立項，編導，及制作經驗。
王錚 ：導演、美術總監。曾就職于BRC Imagination Arts和追光動畫，有超過十年的概念設計和藝術指導經驗，在捕捉影像視覺和美術風格上，具有敏銳，獨特的見解和豐富的經驗，帶領團隊系統，高效，準確的傳達影視內容的情感和敘事。
蘇昊丹：獲獎動畫導演，深研故事板創作和全方位聲畫表達，在交互敘事、兒童文學、青少年故事、短視頻策劃方面有豐富經驗，曾參與開發并執導了多部各類型作品。加入Pinta前，曾就職于追光動畫，先后參與了《小門神》、《阿唐奇遇》、《貓與桃花源》等多部作品的故事板創作。
瑞云渲染：《終極體驗》是B站膠囊計劃人性洞察篇作品之一，賽博朋克科幻中國風搭配網絡直播的題材，十分新穎特別。聽說這個故事是導演朱老一直想做的一個題材，能給大家分享一下故事的靈感來源和背景設定嗎？
朱老ber ：《終極體驗》的背景設定是在未來科技高度發達的情況下，孕育了一種新的直播，人和人大腦可以鏈接，發生的一系列事情。
《終極體驗》里面的直播概念，主要來源我生活中的一些直播觀看體驗，尤其是我關注的一些游戲主播，一開始的時候都非常拘謹、放不開，最后慢慢開始給大家講段子，很搞笑。我們能觀察到一個人由內向到外向的變化過程，這讓我產生了一些思考，萌生了將科技和直播結合的一種想法，于是誕生了《終極體驗》。
《終極體驗》動畫片段▲
在著手策劃《終極體驗》之前，這個劇本我本身就構想了一個很長篇幅的故事。所以，這個長片的世界觀其實就用到了這個短片里面來。那個世界觀講的就是當時就有那么一批人，用這種科技的手段，然后讓你的意識進行這么一個轉移，然后，那幫人他也是打著一個“迷信”的旗號，在做這件事情。所以我覺得，把這兩個結合起來，再加上直播，我覺得他們整個碰撞起來其實很有意思，最終通過“膠囊計劃”這個項目呈現出一個我想要講的故事。
瑞云渲染：除了劇情設定和腦洞外，《終極體驗》的動畫質感也是相當不錯，短片創作工作流程是怎么樣的呢？主要是用什么軟件制作的？制作周期有多長呢？
Pinta ：平塔有多部動畫作品制作經驗，《終極體驗》的創作也秉承了我們平塔以往的工作流程，從劇本開始，到概念設計、分鏡、layout、動畫、以及渲染合成特效等一個完整的動畫流程。
在制作的過程中我們使用的軟件主要是Maya、Blender等一些其他軟件。整體制作周期從前期故事創意、概念設計到后期燈光合成等，作品最終完成差不多半年多的時間，其中模型和動畫占用了大多時間。
《終極體驗》場景定稿圖▲
瑞云渲染：短片將中國傳統文化與科技元素進行了結合，在整體視覺表達上也更有些“鄉村朋克”的味道，能夠分享一下該片場景設計的巧思嗎？
朱老ber ：場景設計靈感是源自我的生活，也就是重慶霧都的感覺，大家也可以在片子里面看到灰蒙蒙的，天是陰天，下著小雨，而且也能看到山城。我們片子里的故事也是發生在山城，比較接近農村。我是重慶人，從小到大就生長在這種環境里邊，所以其實我不太想去畫，比如說像宮崎駿畫的那些陽光明媚，或者說像國外有一些畫的非常的燦爛，顏色非常飽和，或者說天空非常晴朗那種。我覺得他們是他們，像宮崎駿小時候就生活在日本，那日本可能就是非常晴朗，或者說那種通透的感覺。
《終極體驗》概念設計圖@朱老ber▲
但是我想了想，我就是我，我可能只能畫我自己所經歷過的東西，這種東西是最打動我的，每一個畫家也好，做動畫的也好，更多的應該是從他的生活當中獲取靈感，創作出的作品才是最動人的，而且你是最了解的。如果現在讓我去畫一個丹麥的風景圖，我只能照葫蘆畫瓢，但是如果讓我畫山水的話，我覺得我就能把它畫的惟妙惟肖，這種感覺就很好。
《終極體驗》概念設計圖@朱老ber▲
Pinta ：我們片子整體時長不長，短短八分多鐘的動畫，涉及到十多個場景以及上百個道具，通過空間的變換來推進劇情的發展。主要場景包括高架橋、幻象空間、警察局、酒吧、田野、屋頂、懸崖、醫療所、主角房間內景以及外景，變換的場景來呈現感官的刺激。
《終極體驗》屋頂場景設計▲
《終極體驗》屋頂正式片段▲
在創設場景之初，我們的主創團隊也搜集了大量參考，基于故事發生的背景以及氛圍，選擇了陰雨蒙蒙的山城為場景，除了“膠囊”本身具備的科技感，又融合了本土鄉村風格，以打造一個抽象迷離的故事空間。
瑞云渲染：為什么會選擇“賽博修仙”這種美術風格？之前是否嘗試過這種風格？
朱老ber ：“賽博修仙”是我一直想要去嘗試的一種風格，或者說一種世界觀。因為我覺得其實很多的東西，科技也好，還是以前古代這種所謂的迷信也好，它多多少少都有一定的所謂的可行性，或者說它有一定的當時的一種可行性。我們在結合這種元素還挺有意思的，如果說中國的道士他也是程序上的黑客，那本身我覺得有一個很好的點就是，八卦和計算機里邊1010的這么一個對應關系。
《終極體驗》動畫片段▲
另外，我覺得賽博修仙這種感覺非常有趣，它結合了所謂迷信的皮，但是它又有科學的內核，我覺得這個其實是挺好的。你想象一下，在未來有個人他像我們片里邊的主角一樣被奪舍了，然后他們家里住在農村，那其實就有很多這樣的人。他可能本身也是一個非常科技前沿的黑客，但是他同時也是在搞這些封建迷信的東西，我想從這里面挖掘出一個故事核來。
《終極體驗》動畫片段▲
瑞云渲染：很多觀眾都說本片的角色設計令人印象深刻，能為我們分享一下大家津津樂道的“賽博道士”、“山城小栗旬”等角色的設計思路嗎？
朱老ber ：《終極體驗》里面的角色設計，當初在設定的時候我在想，他們能不能更像是就是生活當中見過的人，給觀眾有一點點熟悉的這種感覺。
主角小凱我覺得他不是那種，很帥的帥哥，也不是那種，磨了皮的美女。然后那個警察道士，他也是留著一個八字胡，好像你在哪兒也見過這樣的一個人。經過反復修改、琢磨，最后發現我們想要的是有一種熟悉的感覺。
《終極體驗》動畫截圖▲
當然，這種熟悉的感覺肯定會有一定的加工，或者說一定的夸張的成分，我們會去提煉一些比較突出的地方，所以說他看起來會有一點點動畫，有一點點夸張，然后依附于他的包括表演和他整個的一個故事，我覺得其實也是一個挺大膽的一個嘗試。
《終極體驗》角色設計▲
瑞云渲染：本片故事情節上耐人尋味的點挺多的，例如貫穿全片的“莊周夢蝶”這個典故背后的寓意是什么，可以分享一下嗎？
朱老ber ：“莊周夢蝶”這句臺詞主要就是取自莊子的那句話，“是我夢到了蝴蝶，還是蝴蝶夢到了我”，而片中的意識直播，是我變成了他人，還是他人變成了我呢？這就是本片將傳統的文化和未來科技的擔憂結合在一起闡述的故事。網友講到“賽博朋克”，其實就是高科技、低生活的感覺。
《終極體驗》動畫截圖▲
警察道士這個角色在我最初構思的時候，他也是一個比較有意思的人，他是一個警察，也比較喜歡科技，因此整體設計都靠向賽博朋克。
《終極體驗》角色設計▲
《終極體驗》里面的低生活，甚至連觀念上也都是“低”的，例如在小凱在直播的時候被有錢人打賞，感受到被奪舍的時候，他母親第一時間想到的不是用科技的手段處理，而是去尋求道士的幫助，從這一角度來看她所處的就是非常“低”的一種觀念。
瑞云渲染：制作動畫短片的過程有沒有遇到什么困難或者什么難忘的事情？
朱老ber ：創作的過程本身就是一個非常痛苦的過程，每走一步都會陷入泥沼之中，然后你把腿拔出來再繼續走。因為跟平塔的一些藝術家合作，所以可以很快速的去解決掉一些問題。
平塔工作室內部首映禮現場▲
瑞云渲染：除了這個動畫短片之外，聽說朱老還和平塔工作室在VR游戲領域進行了深度合作，推出了一款國風VR游戲《方寸幻鏡》，你和平塔在游戲的開發中分別負責哪些環節？
朱老ber ：在跟平塔合作中，首先他們從PM項目管理支持，另外就是在模型、動畫、綁定等這些方面，在游戲資產方面提供了比較大的幫助。我這邊主要是設計、美術以及游戲的整體構架，還有包括程序這塊我們來負責。這種合作方式很好，也正是平塔來督促我在今年把游戲終于做完了。
這次合作的VR游戲《方寸幻鏡》也是山水，它的山水可能和《終極體驗》的山水不太一樣，它的山水可能會更壯闊，或者說更遼闊一些，《終極體驗》可能會更加偏寫實一點。
瑞云渲染：《方寸幻鏡》這款VR游戲的開發初衷是什么，制作周期有多長？官方宣發說會有很多新奇的玩法，能夠小小的給大家透露一下嗎？
朱老ber ：這款游戲的初衷是幾年前我自己想做一個創意的游戲，以鏡子為核心玩法的游戲，當然也受了《紅樓夢》的影響，想著把這些想法結合做成一款游戲。
《方寸幻鏡》海報▲
《方寸幻鏡》的開發制作周期有7年多的時間，我們的游戲在市面上找不到可以參考或者說學習的，所以在每一步都是我們自己在開發。因此，這個時間周期就會比較長。
我覺得一款好玩的游戲，應該可以很快的入手，但是很難去精通，《方寸幻鏡》就是這樣一款游戲，它的規則非常簡單，這個游戲的主要規則，一是你可以進入鏡子之中，二是你可以操縱鏡子里的物體，這兩個規則可以衍生出千變萬化的玩法。比如說有空間上的玩法，時間上的玩法，可以操縱因果、折疊空間、顛倒空間等等。
瑞云渲染：可能經常接觸動畫電影的小伙伴會比較好奇，VR動畫電影的制作和普通動畫電影的制作流程和制作技術有什么不同，VR動畫電影的制作和VR游戲的制作又有什么不同，能給大家科普一下嗎？
朱老ber ：游戲更多注重的是體驗，電影更多的是觀眾能否專注的看你的這個故事，是否能把故事講清楚。游戲的敘事是一種沉浸式的體驗，電影作品一般都是鏡頭化的，或者說有一種引導性的敘事。
導演在方寸幻鏡游戲中給瑞云錄制采訪視頻▲
瑞云渲染：作為“VR老兵”，平塔工作室一直堅持在VR領域深耕，產出了優秀的國風VR游戲和VR動畫電影，為觀眾帶來全新的沉浸式中國風視覺盛宴。能給大家分享一下平塔在制作中國風VR山水意境的遇到的技術難點以及如何突破的嗎？
朱老ber ：在游戲的整體美術風格規劃方面非常特殊，我們更多的是追求中國傳統山水畫中的意境，不是走寫實的路線，在這里我遇到的困難比如說，我需要在游戲里面的山、石頭都不能重復，而且每一座山的走勢、形態都是需要漫長的設計和推敲，而且我們還要平衡它們的性能，以及美學上的要求，所以在如何簡化、如何呈現視覺效果等方面糾結了很久。因此大家看到最后的呈現，是我們做了很多取舍之后簡化的中國風作品，在我們平衡了性能和美感之后最后呈現的樣子。
瑞云渲染：最后，想問一下《方寸幻鏡》VR游戲什么時候上線呀？在哪里能夠下載試玩？可以給我們瑞云的觀眾朋友們贈送一些福利嗎？
朱老ber ：《方寸幻鏡》9月29日已經上線了，玩家可以在PICO商城和STEAM平臺搜索“方寸幻鏡”購買玩耍，非常歡迎瑞云的觀眾朋友們去體驗玩耍，我們可以提供一些游戲兌換碼給想玩的瑞云用戶。廣大網友可以我們的官方微博等社交平臺，關注我們最新的活動。
瑞云渲染：想問一下朱老和平塔工作室之前是否有用過云渲染？可以評價一下瑞云渲染的服務嗎？
朱老ber ：我們在創作《終極體驗》的時候就已經使用了云渲染，云渲染給我們的感覺非常有效率，如果說我們自己去搭建服務器，串聯起來去渲染達不到這個速度和效率。云渲染對我們創作者來說提供了非常大的幫助！瑞云渲染非常棒，從速度、效率和服務角度來說非常棒的，最后感謝，瑞云的采訪！
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