陳漫：我的目的是賺錢，然后拿錢供養自己的理想
作為攝影師的陳漫，本人也十分上鏡。圖/studio six
來源：新周刊（微信號：new-weekly）
作者：馮嘉安
陳漫從“藝術家覺得我不是藝術家，攝影師覺得我不是攝影師”，蛻變為既是藝術家，又是攝影師。
見到陳漫，是在香港中環的IFC，她穿著一襲黑色長裙，戴著自己設計、加入桃花元素的腕表，涂的口紅也是襯著手表的桃紅色，面對鏡頭駕輕就熟的程度，毫不遜色于自己掌鏡拍攝的那些明星。
以前人們認識陳漫，是因為她為范冰冰、王菲、趙薇等眾多一線大牌明星拍照，被稱為中國“最貴的時尚攝影師之一”。直到2016年年末，陳漫以一組性感大片登上一本男性時尚雜志，人們開始驚嘆陳漫不僅會拍人，還很上鏡，她自己本身就是做模特的料。她曾經掌鏡為腕表品牌拍攝形象大使的大片，如今她自己也成了腕表的形象大使。
Qeelin于北京大都美術館發布“陳漫鏡頭下的陳漫”全新廣告形象片。圖/Vogue
陳漫曾說：“在鏡頭前沒有不好的模特，只有不合格的攝影師，模特都有自己的特點，如果能把他的特點發揮出來，都是好模特。”
作為一名攝影師，她非常明白一名優秀模特的特質在哪里；自己把這種特質流露出來，也就是順理成章的事了。
陳漫一直在用一種“中體西用”的表達方式拍攝中國當代面孔、當代場景。
以前總有人把陳漫的后期功夫比作整形醫生的手術刀，在她的處理下，任何人的照片都能有一個脫胎換骨的轉變，包括各大明星。乍看驚艷，細看有點用力過猛。其實，陳漫這十多年來的作品風格可以分為三個階段。
《Vogue》上兩位相互倚靠的模特因為檔期問題分開拍攝，封面圖為后期合成。圖/Vogue
第一階段是學生時代以VISION雜志封面為代表的“學院派”，她把內心的感受發揮出來，但明顯有學院訓練的痕跡。那時因為用了很多后期，陳漫自己也感到困惑：“藝術家覺得我不是藝術家，攝影師覺得我不是攝影師。”
到了第二個階段，陳漫嘗試解釋自己，做了“中國當代”系列。當時主流時尚圈流行“極簡一寸照片風格”，她便丟棄了許多學院化的東西，加入了個人在平面設計上學到的技術和從小到大對美的感知。
第三個階段，陳漫變得成熟了，不僅在解釋自己，還在表達自己的各種愛好，例如中國哲學、中醫、佛教、道教等。
陳漫登上《嘉人》雜志封面倡導素顏。圖/《嘉人》
“做加法不難，做減法難，”陳漫在接受采訪時形容自己風格的進化就是一個做減法的過程，“我越來越把作品中的后期處理減去，有些雜志的封面甚至完全沒有后期。如今大家對美的觀念有了不同的認識，所以一味追求后期的攝影也不是所有觀眾都喜歡的。”這一轉變讓陳漫意識到，她不僅擅長后期處理，比后期更重要的是融入中國元素。
陳漫說：“我經過很長時間的繪畫和平面設計的訓練，這對我的攝影有很大的幫助。在攝影創作上，我一直在尋找一種‘中學為體，西學為用’的表達方式。中國攝影師們常常模仿外國攝影師。他們一定要找一個有西方風格的地方拍一張具有西方氣息的圖片。沒有人拍攝中國正在發生的改變。我拍了很多中國當代的面孔、中國當代的場景，以代表中國當代的一種美，這跟繪畫和平面設計的道理是一樣的，就是如何在一個平面上組織視覺語言。”
2008年拍攝的《少先隊員與三峽大壩》與2012年拍攝的《中國十二色之曙紅》是陳漫中國當代系列的作品，這兩幅作品很好地詮釋了陳漫式“中學為體，西學為用”。她是第一個把中國當代背景、中國當代面孔用在主流時尚攝影上的攝影師。
陳漫作品《少先隊員與三峽大壩》。
陳漫的靈感主要來自生活、時代以及她生長的地方。作為中國改革開放后成長起來，見證物質夢想變成現實，并處在西方物質文明影響下的一代，她把自己對內心和外在世界的平衡、中國古代哲學思想以及中國傳統文化的理解，用被物質文明慣壞的人類的眼光，進行現代語言的視覺闡述。
策展人、藝術批評家凱倫·史密斯認為：“陳漫的‘繪畫式攝影’，完美地捕捉了當下社會年輕人的形態。他們浮華的外表、放肆的生活和不愿被禁錮的青春夢想被展現得淋漓盡致。” 其中作品《宇航員》被英國倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館（V&A Museum）收藏，美國舊金山亞洲藝術博物館也收藏過陳漫的作品。
陳漫作品《宇航員》。
陳漫說：“在國外，更多人把我定義為藝術家而不是商業攝影師，所以我的一些作品也進入了博物館的收藏系統。其實我自己倒不覺得這兩個角色會分得很開，即使是為商業而拍的作品，也不會摒棄藝術的追求。所以我有些被博物館收藏的作品，其實也是在商業項目中創作出來的。”
陳漫說，作為一名商業攝影師，她追求的不是一種風格，而是一種準確。
陳漫參加過三次高考。第一次沒考上；第二次考上了中央戲劇學院學舞臺美術，還跟湯唯同一屆，后來受不了中戲太嚴格的管理決定退學；第三次考中央美術學院，最終進了攝影專業。其實，她本來就是央美附中的，結果繞了一大圈才進了央美。
陳漫出生在一個知識分子家庭，父親是做平面廣告創作的，母親是醫生。也許是遺傳了父親的美術基因，陳漫從小就體現出繪畫的天賦。小時候陳漫住在北京大柵欄一個胡同的四合院中，家里常有老鼠、蟑螂出沒，她在兩歲時提起筆就能畫出老鼠的模樣，母親看到也很吃驚，知道這孩子的天賦在美術這里，后來就決定送陳漫到少年宮去學畫畫。
陳漫作品《中國十二色之曙紅》。
陳漫在某期《魯豫有約》中曾說：“我專業課真的是，不好意思地說，真是有點自信，因為我從兩歲就開始學畫畫，參加各種少年宮的班。我進去往往都是這班里最小的學生。沒想到我在短時間之內，就變成班里畫得最好的，后來獲得各種獎、各種繪畫比賽第一名：國際第一名、中美交流第一名、中日交流第一名……”
少年宮—小學—美院附中—美院，陳漫幾乎走完了眾多80后藝術生標準的學習過程。在這個過程中，陳漫充滿自信，又帶著藝術生的散漫和隨意。
還在央美讀大學時，通過各種關系與機緣，陳漫成了已故畫家陳逸飛創辦的VISION雜志的封面攝影師。當時陳逸飛看了陳漫的作品，覺得非常不錯。就這樣，陳漫開始了自己的商業攝影師之旅，大量拍攝各類明星。
人們總愛說誰是哪個明星的御用攝影師，其實攝影師拍過很多明星，明星也被很多攝影師拍過，從來沒有哪一個明星與攝影師是永遠的“一對一組合”。陳漫總被人稱為“御用攝影師”，也只不過是因為陳漫跟很多明星都是老朋友，陳漫和他們總會在影棚里碰到，為各種雜志、品牌拍攝大片。
有一段時間，陳漫被稱為范冰冰的“御用攝影師”。圖/《嘉人》
陳漫稱王菲美得純凈而完整，林青霞美得像一塊玉，而她跟范冰冰的關系親密到可以讓“范爺”小鳥依人般坐在自己的大腿上。據說陳漫在第二個孩子臨產之際還在拍范冰冰，拍完了直接去醫院生產，連范冰冰的媽媽也佩服她。
有人統計過，陳漫為時尚雜志拍攝的封面占了全國時尚雜志的半壁江山。陳漫對本刊記者表示：“作為一名商業攝影師，我追求的不是一種風格，而是一種準確，應對不同觀眾的需求來表達不同的東西。從這一點來說，無論是商業攝影還是藝術攝影，追求都是一樣的，就是能打動目標觀眾。”
陳漫為時尚雜志拍攝的封面占了全國時尚雜志的半壁江山。圖/理想生活實驗室
陳漫認為，一個商業攝影師，首先要按客戶的要求去做，如果客戶給予寬松的發揮空間當然好，如果不能也不要太較真兒。“我的目的是賺錢。我為什么要賺錢呢？因為我要拿賺的錢供養自己的理想，來‘買’自己喜歡的那些事情。”
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